Quand le rythme résonne dans nos oreilles, nous donne la chair de poule et nos pieds commencent à trembler, nous voulons l’entendre pour toujours – cette musique. Mais qu’entend-on réellement ? Notre Guide des genres vous aide davantage. Toutes les deux semaines, nous vous expliquons un style de musique différent. Cette fois, c’est du Rock’n’Roll à vos oreilles.
Un auditorium quelque part aux États-Unis dans les années 1950. pénombre. L’envie de bouger s’empare de la pièce, les hormones volent dans l’air. Il gronde et grince pendant que le groupe prépare ses instruments sur scène. Mais alors, tout à coup, tout le silence et la formalité ont disparu. La musique a maintenant le sceptre à la main, prend les corps de centaines d’adolescents en confinement. Parfois, il suffit de peu pour libérer la magie. Dans le cas du rock ‘n’ roll, juste quelques accords.
Rock’n’Roll : la définition
Rock’n’Roll signifie littéralement “se balancer et rouler”. Dans l’argot afro-américain, cependant, “to rock and roll” était un terme alternatif pour les rapports sexuels. Cela devient clair lorsque vous regardez les paroles des premiers morceaux de blues tels que Rock Me Mamma d’Arthur Crudup (1944), qui disent, entre autres, “Pourquoi ne me berces-tu pas, ne peux-tu pas toute la nuit?” et “Je sais que vous, les femmes, vous vous demandez de quoi il s’agit / Si vous rockez Crudup, ma fille, vous le découvrirez bientôt”. Dans son sens actuel, cependant, le terme se réfère beaucoup plus à la musique spécifique du genre Rock’n’Roll et à la danse associée, qui se caractérise par une énergie et une liberté particulières. De plus, le rock ‘n’ roll représente aussi la culture des jeunes qui a éclos (grâce à la musique) dans les années 1950 et 1960, caractérisée par une grande rébellion et le désir de se démarquer de la génération de leurs parents, a été marquée. Le rock ‘n’ roll représentait un départ du conservateur, du philistinisme et du film de la patrie. Le célèbre “Star Club” à Hambourg, où les Beatles ont eu leurs premières grandes performances au début des années 1960, annoncé à l’époque, par exemple avec l’affiche suivante: « Le besoin est terminé ! Le temps de la musique de village est révolu.
L’instrumentation rock’n’roll classique est nourrie par le chant, la guitare (une lead et une rythmique), la basse électrique ou la contrebasse et la batterie. Dans certaines circonstances, cette équipe est soutenue par un piano et/ou des instruments à vent (surtout saxophone et trombone). Une signature rythmique 4/4 est typique des chansons rock’n’roll, qui sont interprétées particulièrement rapidement et “grossièrement”. Ceci est principalement dû à deux composants : un riff, qui provient généralement de la guitare ou de la contrebasse, et une batterie entraînante.
Le Rock’n’Roll se caractérise donc par un son très dynamique, “rebelle” et dansant. Cela se reflète notamment dans la façon dont les gens dansent sur des chansons rock ‘n’ roll. Les pas de danse sont rapides, l’homme « fait tournoyer » la femme d’avant en arrière, la projetant même parfois en l’air.
Parents et alliés
Le fils de: Pays
Meilleur ami : les bleus
Relation amour-haine : Heartland Rock
Le petit cousin du : Rhythm’n’Blues
On ne se supporte pas : punk
Risque de confusion avec : Rockabilly
Rock’n’Roll : l’origine
La première personne à utiliser explicitement le terme rock ‘n’ roll pour décrire un type de musique spécifique était probablement le DJ américain Alan Freed. Il a utilisé les paroles “Rock, rock, rock Everyone, roll, roll, roll everyone” de la chanson Rock-a-Beatin-Boogie de Bill Haley & his Comets dans les années 1950 comme jingle. pour son émission de radio Moondog Rock and Roll House Party. Contrairement aux conventions de l’époque, Freed a joué de la musique d’artistes blancs et noirs dans son émission. Des musiciens comme Little Richard, Buddy Holly, Elvis Presley et Chuck Berry sont devenus les premiers grands noms de ce nouveau genre. Depuis que le rock ‘n’ roll a ses racines dans le country, le rhythm ‘n’ blues et le jazz, de nombreux artistes ont été confrontés à l’hostilité au sens culturel. Par exemple, alors que certains voyaient Elvis Presley comme une sorte “d’intégrateur”, pas mal de citoyens américains en colère l’ont accusé de “musique nègre” propagé.
À partir du début des années 1960, le rock ‘n’ roll classique “rugueux” a été de plus en plus miné par le pop rock ‘n’ roll “adouci”, incarné par des interprètes tels que Frankie Avalon. Certains grands noms du rock ‘n’ roll bien connus ont également pris cette direction, comme Elvis Presley avec des ballades comme Are You Lonesome Tonight et It’s Now or Never (tous deux de 1960). Ce sont principalement les groupes britanniques des années 1960 et 1970 qui ont donné au rock ‘n’ roll un ton plus rugueux et accentué sa composante blues. Il s’agit notamment des Rolling Stones et des Animals. C’est exactement ce qui devrait faire en sorte que Rock’n’Roll évolué en roche et divisé en dizaines de sous-genres allant du rock psychédélique au folk rock en passant par le hard rock.
Rock’n’Roll : aujourd’hui
Le rock ‘n’ roll dans sa forme originale est désormais plus un genre de niche qu’un style de musique grand public. Néanmoins, même en ce millénaire, il existe encore des groupes qui ont remporté un succès commercial avec le rock ‘n’ roll classique, comme l’alter ego de la chanteuse pop Sasha appelé Dick Brave & the Backbeats. Il est également intéressant de noter que le genre a connu un succès lorsqu’il couvre d’autres chansons pop, comme en témoignent les groupes The Baseballs et The BossHoss.
Rock’n’Roll : prêt, prêt, partez
Écrivez-nous ici dans les commentaires ou sur Instagram un message quels titres nous devrions ajouter à notre playlist !
Rupert est un illustrateur et designer munichois. Depuis ses études de design, il travaille comme illustrateur et designer indépendant, au niveau national et international, principalement dans l’industrie musicale et dans le domaine éditorial. Vous pouvez en trouver plus sur : www.rupertgruber.com.
Source de l’image : Rupert Gruber