“Les images hyperréalistes ne sont ni des interprétations exactes de photos, ni des illustrations détaillées d’une scène ou d’un objet. Au lieu de cela, elles utilisent des éléments d’image supplémentaires, souvent cachés, pour créer l’illusion d’une réalité qui, en fait, soit n’existe pas, soit ne peut pas être vue par l’œil humain”. C’est ainsi que l’artiste Paul Cadden décrit son approche de l'”art hyperréaliste”. Il fait ainsi partie d’un mouvement croissant sur la scène artistique, qui se consacre à la représentation détaillée de la réalité et s’oppose ainsi radicalement à l’art moderne abstrait. Nous vous présentons quatre des artistes les plus passionnants de cette scène et montrons leurs meilleures œuvres dans la grande galerie d’images ci-dessous…
Alyssa Moines, New York
“Quand j’ai commencé à peindre le corps humain, j’étais obsédé par lui et je devais le représenter de la manière la plus réaliste possible”, décrit-il. Alyssa Moines ses premiers pas vers l’hyperréalisme. L’artiste, originaire du New Jersey et vivant à Brooklyn, se consacre alors en grande partie au corps féminin nu, généralement en combinaison avec de l’eau, de la vapeur ou du verre. Il en résulte des peintures à l’huile dont l’immédiateté et l’intimité sont d’une force terrifiante.
Paul Cadden, Glasgow
Le dessin au crayon est une discipline reine. Nous nous y sommes tous essayés pendant des heures d’école ennuyeuses, et l’échec cuisant que nous avons connu nous montre à quel point il est difficile d’y parvenir. Paul Cadden. Il réalise des images hyperréalistes uniquement au crayon sur papier. Des portraits qui vous sautent aux yeux, des scènes qui ne peuvent pas être plus vivantes. Cadden part toujours de photos ou de vidéos. “Bien que mes dessins soient basés sur des photos ou des extraits vidéo, l’idée est d’aller au-delà de la photo”, explique Cadden. “J’utilise la photo pour mettre un accent plus subtil et plus complexe sur le sujet. L’image virtuelle devient une image vivante, une intensification de la normalité”.
Diego Gravinese, Buenos Aires
L’Argentin Diego Gravinese fait des peintures à l’huile de grand format. 180 cm de large, 140 cm de haut. C’est donc presque en grandeur nature qu’il présente ses visions réalistes. Mais contrairement à d’autres hyperréalistes, Gravinese aime ajouter à ses tableaux des éléments surréalistes ou des couleurs et formes abstraites. Par exemple, des cristaux de glace pointus sortent du lit sur lequel une femme nue se prélasse.
Juan Francisco Casas, Madrid
Ses tableaux ont été présentés dans une exposition avec Gerhard Richter, Erwin Wurm, Otto Dix et Andreas Gursky, et ont parcouru les musées de Bogota à Miami, Madrid ou Munich. L’Espagnol Juan Francisco Casas est une étoile filante de la nouvelle peinture réaliste. Ses tableaux sont généralement dessinés au stylo à bille et au crayon sur du papier, ils sont empreints d’un hédonisme éclatant. Le sexe, l’alcool, la nudité, l’extase sont les thèmes que Casas aborde dans des dessins fourmillant de détails. Sa devise : “If you don`t give a damn, we don`t give a fuck” !
mike dargas, Cologne
Inspiré par des artistes tels que Dalí, Caravaggio ou encore HR Giger, l’artiste de Cologne s’intéresse à l’art contemporain. mike dargas de plus en plus avec le surréalisme et le réalisme. Dans son art, Mike Dargas s’intéresse à la représentation de personnes qu’il fixe de manière réaliste à l’huile sur toile. Sa technique précise donne naissance à des instantanés qui ressemblent à des photographies. L’artiste étudie son sujet de manière si approfondie que ses portraits donnent naissance à des psychogrammes qui révèlent une proximité de plus en plus intime.
Source de l’image : Artists